文脉中华·大国人才——著名画家李春华

新时代需要文艺大师，也完全能够造就文艺大师！新时代需要文艺高峰，也完全能够铸就文艺高峰！中华上下五千年的漫长历史长河中，处处闪耀着艺术的变化惊人创造力的光辉，而正是它们的璀璨光辉使得中华文明能在历史长河中生生不息。

李春华,少年时即爱书画,毕业于深圳艺术学院。继之,结业于清华大学美术学院,复经该院山水画高研班深造。为中国书画艺术研究院艺委会委员,国家一-级美术师,中国文化部所授“德艺双馨艺术家”。作品数十次发表于国家与省市级报刊。多次参加国家级展览并获奖。在深圳迎世界大学生运动会及甲午年庆国庆“中国书画名家六人联展中有电视台曾作（铁骨冰心见精神）李春华专访报道。作品被北京人民大会堂等多家文博单位收藏。

近年来尤钟情梅画创作,笃研文人画之三昧,秀婉与古朴兼具,苍茂中溢清雅,传统文人画之理趣与当代人文精神交融,别具高格,故获各界人士钟爱而膺“岭南--枝梅”之美誉。梅花,素具独特之意象;傲岸之干,耐寒之性,稂丽之花,清幽之香,位居“四君子”之首,成为传统花鸟画之热门题材。自元代王冕以后,梅花已于文士墨客高层次之审美领域卓立高标,名家辈出。就画幅的造型而言,有的善作单株疏梅,有的凭丛枝繁花以擅胜场。即使同为墨梅,金农以密枝纷披,杂以圈花取胜;吴昌硕则每以瘦挺之独株,配以长款之诗文相映成趣;至关山月,则又以“满幅繁花红欲燃为特色;其后继者山东王进喜于斯道更有青胜于蓝之气概。面对画梅百家之各呈异采,各领风骚,李春华长期孜孜不倦于新技法之创新与新意境之开拓。他深研当代名家风格,从北京郑发祥最擅用冰天雪地与浓霜寒湍之背景衬托梅花之繁荣,不唯尤显冷艳,更呈绚烂。

热烈之神韵,从中体悟到艺术创新的多元性,终于在恪守古法、尊崇传统的主旨上,专就“骨法用笔”苦心探索,用纯熟的篆隶行草等书法融入画笔,彰显梅花的虬枝铁骨,刻画花萼之郁勃生机,笔墨更凝炼含蓄;篇幅虽不宏大,而气势充沛,气象庄穆清逸,体现了书画同源合--的民族艺术之独特美学理念,再者,也提升了梅花的审美意蕴,寄寓了对顽强不屈的民族精神的赞美。

当今盛世清明,百业鼎兴,为艺术创造之繁荣提供了广阔之空间。在绘画创新之路上尽可百花齐放,各擅胜场,殊途同归。笔者以为,人们常说的“道理”一词,其源即为我国独创之道教理念,无论张操还是宗炳、恽南田,抑或石涛,都指出道家之理与丹青之理的贯通谐合,以之品赏李春华之梅花作品,其成功之处可概括之为“道”法自然、“继”乎传统、“融”入书法、“遵”于中庸。李春华适值人生之壮年,艺途漫漫,前程无量,盼其创作更加丰盛,更具独特的不流时俗之风采。

梅花一题承载着极多的传统文化信息，但是梅花画法在千年的传承中，有了范式的积弊，千人画梅一般属性，很难出现孤标尘外的新塑造。有幸遇见著名画家李春华先生的梅题作品，立即感觉大振心颜，与众不同！

他笔下之梅花，有铁骨铮铮的精气神，有盛世当歌的豪情壮志。大国正在崛起，民族正在复兴，最需要这种抒我中华志、壮我中华情的艺术杰作。李春华的梅花，正好与这百年未遇之盛世相匹配，盛世龙梅恰好是用东方审美精神，见证龙之崛起的大手笔。这也难怪李春华的梅花作品拥有如此峥嵘的文化影响力，表现出如此卓越的审美号召力！

李春华画龙梅，是袭承岭南的新奇观！把生态梅与意象梅合为一体，既重视写生的塑造，又突出精神的显拔，贵在形神兼备，尤贵于神！从形态塑造上来看，通过骨法用笔的皴擦铺陈，结构成劲健而灵犀的“龙身”主杆！不糜不弱，钢打铁铸！一笔擦过如电石火花，虽是笔墨所成，必见叩击山河的力量感。反复积墨皴笔，把龙身质感渲染得磅礴淋漓，可跃万里河山，可激九重云霄。龙与梅合，天与地通，龙梅蜿蜒于乾坤，极有艺术形象的穿透力。在他秘作笔法的塑造下，梅花一题被画出了亘古未见的时代新气象！笔墨当随时代，是因为李春华对国家振兴有着切身体会，所以才可以遂心应手，把梅花画出了中国龙的巍仪气象！

骨法用笔画龙身，随类赋彩点梅朵！落笔如雨，节奏多变幻，快时惊雷驰电，慢时花开漫红一片雪！一枝虬龙梅，万朵梅花开，相当惊艳，艳而不俗，证喻中华崛起于世界的新形象。每作一朵梅花，从大处落笔，于细节里收拾得相当妥当，所以每一件梅花作品必定有置物于眼前一般的细腻塑造，也有依画抒情的大写意精神。朵朵梅花高低相倾，大小相较，肥瘦相依，遥看与雪争春，近观心脾馨透，越看越有滋味，越品越知格局。唯有心怀天下，才可以一支奇笔画得高瞻远瞩，让这盛世有了丹青里的龙梅镜像！