北京人艺演员对比，冯远征年过六旬没子女，梁冠华真不愧是台柱子

2020年的春天，一场特别的退休仪式在北京人艺举行。就在自己60岁生日这天，著名演员宋丹丹选择了和这个陪伴她大半生的舞台说再见。这一年，她也完成了自己的第11次、也是最后一次春晚演出。

说起宋丹丹，80后、90后的观众肯定对她印象深刻。1989年，她第一次登上春晚舞台，带来小品《懒汉相亲》，从此和这个万家团圆的舞台结下了不解之缘。但说实话，要不是1985年那部《寻找回来的世界》，宋丹丹可能真就和很多演员一样，默默无闻地在舞台上磨练。

这部戏给她带来了第六届中国电视飞天奖最佳女配角。紧接着第二年，她主演的电影《月牙儿》又拿下了第四十一届萨莱诺国际电影节意大利银质奖。可以说，这两个奖项为她后来在影视圈的发展打下了坚实的基础。

但要说宋丹丹最让人难忘的角色，必须得提《我爱我家》。这可是咱们国内第一部情景喜剧，在那个年代能拍出这种形式的喜剧，不得不说宋丹丹的表演天赋确实了得。后来的《家有儿女》同样经典，这些作品到现在重播，观众都不会觉得过时。

到了近些年，宋丹丹主演的《金太郎的幸福生活》再次证明了她的实力。这部剧里她演活了一个现代版丈母娘，金句频出，笑点密集，网友们都亲切地叫她"舌尖上的丈母娘"。这部剧也让她拿下了第19届上海电视节白玉兰奖最佳女主角。

说起宋丹丹的私生活，她经历过两次婚姻的波折。但老天待她不薄，和现任丈夫赵玉吉的婚姻给了她一个完满的结局。如今的她，看着儿子巴图事业有成，含饴弄孙，过着含老太太般的生活，倒也自得其乐。

宋丹丹的故事，让我们不得不提到她身后的这个大家庭——北京人民艺术剧院。这个孕育了无数优秀演员的殿堂，从老一辈的吕齐、郑榕、修宗迪，到中生代的何冰、胡军、陈小艺，每一位都在这里挥洒过青春和热血。

现在的宋丹丹，虽然退休了，但经常会出现在各种综艺节目中。她说："退休不是结束，而是开始做自己真正喜欢的事。"这话虽普通，却道出了很多艺术家的心声。从她的故事开始，我们得以窥见北京人艺这个大家庭里，那些默默耕耘、追逐梦想的演员们的故事。

而在这些故事中，有两个人的经历特别耐人寻味：一个是以德艺双馨著称的冯远征，另一个是被誉为人艺台柱子的梁冠华。他们的故事，又会给我们带来怎样的启示呢？

说到北京人艺的台柱子，就不得不提梁冠华这个名字。别看他低调，但这哥们可真是人艺里的一匹黑马。1987年，年仅23岁的他就凭着话剧《红白喜事》拿下了第4届中国戏剧梅花奖。要知道，梅花奖可是咱们戏剧界的最高奖项，在同龄人中，他是最早摘得这个桂冠的。

有意思的是，虽然梁冠华比冯远征和濮存昕年纪小，但因为进人艺比较早，反倒成了他们的师兄。这位师兄在圈内的口碑有多好？何冰评价他"专业能力全面，有灵性"，其他人都说他表演风格不失幽默感。

最能体现梁冠华实力的，要数北京人艺50周年纪念演出。五部院庆大戏，这位实力派一个人就扛下了三部主演：《蔡文姬》里的曹操、《茶馆》中的掌柜王利发、《狗儿爷涅磐》中的老农狗儿爷。三个角色跨度之大，从身份到年龄再到气质，搁一般演员身上还真不一定能驾驭得了。

特别是《茶馆》里的王利发这个角色，梁冠华一演就是20多年。2001年，他凭这部戏再次摘得第18届中国戏剧梅花奖。说起《茶馆》，这可是北京人艺的传家宝，梁冠华能接棒演第二代掌柜，足见人艺对他的信任。

再说说1985年考入北京人艺的冯远征。他是那年16名学员中的一个，后来还去德国西柏林高等艺术学院进修过。回国后，他在人艺的第一个角色是《北京人》里的曾文清。为了演好这个角色，他可是下了不少功夫，连日常生活中都穿着表演服装，就为了找感觉。

说到认真，冯远征接手《茶馆》里松二爷这个角色时的故事更有意思。一开始，他就像个小学生似的，小心翼翼地模仿前辈黄宗洛的表演。慢慢地，他才开始把自己对人物的理解融入进去，这一演也是20多年，成了观众心中的经典。

但说到冯远征的人生选择，最引人注目的还是他和梁丹妮的婚姻。这对演艺圈的模范夫妻，结婚后选择不要孩子。但你别说，他们这么多年相濡以沫，把日子过得比很多人都幸福。

有人说，不要孩子是为了专注艺术，但冯远征从没这么说过。在他看来，这就是一个再普通不过的选择。这种淡然的态度，或许正是他能在演艺事业上走得长远的原因之一。

梁冠华和冯远征，一个默默无闻却是台柱子，一个年过六旬依然追求艺术。他们的故事，让我们看到了不同的人生选择背后，都有着对艺术的执着追求。而这种追求，某种程度上也是老一辈艺术家精神的延续。说到北京人艺的老前辈们，他们又有着怎样的故事呢？

说到北京人艺的老艺术家，就不得不提那句"演戏就是演细"的名言。这是修宗迪老师的心得，虽然很多人可能不认识他，但只要提到《西游记》里的赤脚大仙、太上老君、九灵元圣这些角色的配音，大家肯定都听过他的声音。

1958年，修宗迪进入北京人艺，开始了他的话剧生涯。1965年，他主演的《红色火车头》轰动一时。

到了90年代末，退休后的他依然在演艺圈活跃，在《我的1919》里演外交家陆征祥，《笑傲江湖》里演刘正风，《天下第一楼》里演王子西。不管是古装还是现代戏，这位老艺术家总能把角色演得入木三分。

再说说郑榕老师，他的离世让整个北京人艺都感到痛心。六七十年的艺术生涯，130多个经典角色，这组数字背后是多少个不眠的日日夜夜？说起来，郑榕连小学都没上过，但就是这样一个"没文化"的人，凭着对艺术的执着，跑到北京求学，从一个舞美制景工开始，一步步走上演员之路。

有一次，郑榕在《龙须沟》里演"赵大爷"，那个惟妙惟肖的表演，直接让他开启了几十年的演艺之路。后来在《茶馆》里，他演活了"常四爷"这个角色，还在《西游记》里给大家留下了经典的"太上老君"形象。上了年纪后，他把更多时间放在了阅读和写作上，还出版了自己的著作。

说到坚持，杨立新的故事更是让人感动。1975年，他考入北京人艺，那会儿还在读高一。有意思的是，他年轻时看着比实际年龄老，现在上了年纪反而显得年轻了。这位老艺术家从小跟着母亲混迹各大戏楼，京剧、梆子、评剧、京韵大鼓，样样都能来两句。

22岁那年，杨立新觉得老跑龙套没意思，想去戏剧学院深造。多亏了濮存昕他爹苏民的一番点拨，他才安心继续在人艺磨练。功夫不负有心人，23岁那年，导演刁光覃点名让他主演重排的《日出》。就这样，他一步步走来，31岁就成了国家二级演员。

看着这些老艺术家的故事，就明白为什么梁冠华能23岁就得梅花奖，为什么冯远征能把一个角色演20年。这些前辈们用自己的一生告诉我们：在艺术这条路上，没有捷径可走，只有坚持与热爱才是真理。

而说到艺术道路上的转型与突破，北京人艺的演员们也给出了自己的答案。且看他们是如何在不同的艺术领域里闯出一片天地的。

说到转型，王茜华的故事就特别有意思。你可能不知道，这位演活了无数农村妇女角色的实力派，最早其实是个儿童剧演员。在西安儿童艺术剧院工作的时候，因为外形不太适合演儿童剧，她干脆报考了上海戏剧学院，毕业后又考进了北京人艺。

1996年，王茜华开始往电视剧发展，第一部戏是《和平年代》。但别以为转型就一帆风顺，她可是足足跑了好几年龙套。直到2003年，《当家的女人》这部戏才让她真正走红。从此以后，但凡有朴实善良的乡村女性角色，导演们第一个就想到她。

有意思的是，她在《岁岁年年柿柿红》里的表演不仅赢得了观众喜爱，还意外带火了陕西富平的柿子和长武的苹果。这就是实力派演员的魅力，连带货都这么接地气。

再说说杨立新，他从话剧《日出》到电视剧《末代皇帝》的转型之路也很精彩。1988年，他第一次触电荧屏，1992年在《半边楼》里饰演呼延东，算是正式进军影视圈。到了1999年，他凭《愁眉苦脸》拿下小百花奖特别表演奖，2002年还获得了北京市第一届"德艺双馨艺术家"称号。

这些人艺演员的转型故事告诉我们，不管是舞台还是荧屏，演员的基本功才是最重要的。正是在人艺打造的良好创作氛围里，他们才能凭借着个人的努力和天赋，塑造出一个个有血有肉的角色。

说到这里，不得不感叹，北京人艺这个大家庭里，每个人都在用自己的方式书写着属于自己的精彩人生。那么问题来了，当我们把镜头对准他们的私生活，又会发现怎样的故事呢？